sábado, 5 de março de 2011

Tankard: 14º Álbum dos Beberrões do Thrash Metal

A banda e os inseparáveis copos de cerveja!


Decidi escrever sobre o Tankard, por isso mesmo peguei uma lata de cerveja e liguei o som e me preparei para diversão, afinal, depois do extremamente divertido “Thirst” (2008), os beberrões estão de volta com seu décimo quarto álbum de estúdio, que leva o sugestivo título de “Vol(l)ume 14”.

Antes de mais nada, vale uma denúncia: a banda perdeu peso. Na real, só no vocal, já que Andreas ‘’Gerre’’ Geremia está assustadoramente magro, o que é muito estranho para os fãs antigos, já que o seu barrigão parecia um quinto membro da banda.


Gerre e sua inseparável barriga (muita cerveja?)

Tirando esse fator estético, eles continuam seguindo a linha de sempre, ou seja, se você procura algo inovador ou diferente, esqueça. Mas se você quer se divertir ouvindo um bom álbum de Thrash Metal, e que remete a temática das boas coisas da vida, que são a mulherada e cerveja, aperte o play.

A primeira faixa, “Time Warp”, pode assustar, já que um dedilhado de violão e uma levada mais lenta da guitarra perduram alguns momentos, até a pancadaria tomar conta.

“Rules For Fools” ganhou um dos melhores clipes de 2010 e tem uma tendência que segue o álbum: ótimos refrões e, principalmente, o brilhantismo de Andy Gutjahr com seus solos inspirados e na velocidade certa. Já a cozinha composta por Frank Thorwarth (baixo) e Olaf Zissel (bateria) ficam naquela linha do menos é mais, só que com muita eficiência. Veja, por exemplo, as quebradas de tempo de bateria na faixa “Fat Snatchers (The Hippo Effect)”.

Cena do video clipe "Rules For Fools"

Outros destaques ficam para “Black Plague (BP)”. Tankard nervoso, falando grosso e sério. “Somewhere In Nowhere" foi feita para quebrar o pescoço de tanto bangear. "Beck's In The City" e o eterno namoro com o Punk nessa porrada curta e certeira e “Weekend Warriors", com seus 7 minutos, fecha o álbum com uma música bem elaborada e cheia de quebras, com Gerre variando seus vocais com muita perfeição .

Enfim, “Vol(l)ume 14” mantém a tradição de lançamentos a cada dois anos. Na realidade, não é um álbum que vai ser um divisor de águas na sua discografia, mas em tempo de tanta porcaria na mídia, um CD do Tankard funciona como uma lata de cerveja gelada após um dia de trabalho, anima que é uma maravilha!

Texto: Harley

Revisão: EddieHead

Fotos: Divulgação


Ficha Técnica

Banda: Tankard

Álbum: Vol(l)ume 14

Ano: 2010

País: Alemanha

Tipo: Thrash Metal


Formação

Andreas “Gerre” Geremia (vocais)

Andreas “Andy” Gutjahr (guitarra)

Frank Thorwarth (baixo)

Olaf Zissel (bateria)


Tracklist

01. Time Warp
02. Rules For Fools
03. Fat Snatchers (The Hippo Effect)
04. Black Plague (BP)
05. Somewhere In Nowhere
06. The Agency
07. Brain Piercing Öf Death
08. Beck's In The City
09. Condemnation
10. Weekend Warriors

Assista o vídeo oficial de “Rules For Fools”

quinta-feira, 3 de março de 2011

Promoção: “Sou Fã Infalível do Hangar”


Poucas são as bandas de Heavy Metal nacional de renome mundial, como o Hangar, que estão presentes na vida de seus fãs, buscando sempre contato, seja após os shows, ou via as redes sociais da internet.

A banda formada por Humberto Sobrinho (vocal), Eduardo Martinez (guitarra), Nando Mello (baixo), Fábio Laguna (teclados) e Aquiles Priester (bateria), tem sido uma das que mais tocaram no território brasileiro, tendo como palcos recorrentes o interior do Rio Grande do Sul.

O Hangar começou este ano de 2011 com vários shows, juntamente com workshops e workshows por todo o país.

Dentro desse ritmo e como forma de presentear os fãs, a banda retorna à Santo Ângelo/RS (noroeste do estado) para show completo e traz na bagagem CDs promocionais do álbum “Infallible” (2009).

Para isso, o Road to Metal lança a promoção “Sou Fã Infalível do Hangar” para comemorar esse grande show que chega à Capital das Missões no dia 19 de março.

Será necessário que os fãs estejam no show, sendo que lá serão entregues alguns CDs promocionais autografados por toda a banda aos vencedores. Para quem não for no show, será acordado formas de entregas.

Para concorrer, basta seguir o Road to Metal no Twitter (@roadtometal) ou no Blogger (aqui na nossa página à sua direita), ou enviar recado no nosso perfil do Orkut e dizer qual música espera ouvir no show e por que você escolheu ela.

Salientamos que todo mundo pode participar, não precisa fazer parte de algum fã clube ou saber tudo sobre a banda. Porém, ganharão os comentários mais interessantes, sendo que terá preferência quem estiver no show. Caso tenhamos poucos participantes presentes no dia 19, os demais CDs serão entregues (mediante acordo de forma de entrega) aos que tiverem a resposta mais interessante dentre os que não irão ao show.


A promoção vale até as 23:59 de 17 de março. Após essa data e horário, as tentativas de participar serão invalidadas.

Não há limites para participações. Então, se você quer mesmo um CD da banda autografado, participe quantas vezes quiser.


O show será no Yallah Music Hall, em Santo Ângelo, na noite de 19/03/11, contará com a abertura das bandas de Alex Ximú (tradicional vocalista da região) e Drunk Vision (Florianópolis) que se apresenta pela primeira vez na região e traz consigo seu primeiro álbum lançado.

Os ingressos estão à venda por apenas R$15,00 (atenção: apenas os 100 primeiros) antecipado no Restaurante Quick e com Alex Ximú, em Santo Ângelo.


Saiba com participar:

1) Siga no Twitter @roadtometal ou com seu perfil de Google/Yahoo/Blogger no lado direito desta página;

2) Escreva qual música quer ouvir no show e por que dessa escolha para o email roadtometal@hotmail.com ou via Twitter, ou recado no nosso perfil oficial do Orkut ou comentário aqui nesta postagem (lembre de deixar forma de contato);

3) Os discos serão entregues no show de Santo Ângelo/RS (infos acima) para os presentes contemplados, estes tendo preferência (pessoas de outras cidades podem nomear alguém para recebê-los ou entrar em contato para formas de envio, caso tenhamos poucos participantes no show).

Twitter: @roadtometal

Email: roadtometal@hotmail.com

Dúvidas podem ser enviadas aos contatos acima. Vamos participar galera!

ATENÇÃO: A promoção procurará dar preferência ao público que estará no show em Santo Ângelo pois acreditamos que devemos apoiar a cena nacional comparecendo aos shows, também.

Aclla: A Escolhida Para Revelação em 2011

Banda é uma das grandes promessas para 2011

Quando pensávamos que o ano de 2010, que definitivamente foi um dos melhores para o Metal nacional, já havia oferecido tudo o que qualquer headbanger brasileiro esperava, a banda Aclla veio encerrar o ano em alto nível.

A banda paulista lançou seu debut album “Landscape Revolution” em 25 de novembro (quando a banda se apresentou no Cosmu Live Festival em SP) e, desde lá, tem obtido ótimo reconhecimento em todo o mundo.

A proposta é de um Heavy Metal com levadas Power, certa modernidade e o uso de alguns elementos culturais brasileiros. A banda é formada por Tato Deluca nos vocais, Chrystian Dozza e Denison Fernandes como dupla de guitarristas, Bruno Ladislau no baixo e Eloy Casagrande responsável pela bateria.

Alguns dos nomes do grupo já são conhecidos da cena nacional, como Bruno e Eloy, ambos da banda solo de André Matos (Viper, Angra, Shaman). Eloy fora convidado, assim como Aquiles Priester (Angra, Hangar) a participar do Brazil’s Best in Clinic em Los Angeles, no famoso Musicians Institute agora em 2011.

Mesmo sendo uma banda recente (surgiu em 2007) e já contando com grandes músicos, o Aclla (cujo nome significa “escolhida” na língua inca Quechua) surpreendeu ao mundo com seu primeiro disco completo.

Talvez “Landscape Revolution” não seja muito original (no vocal de Tato podemos lembrar de alguns vocais de outras bandas), mas apresenta ótimas composições e execução.

A dupla de guitarristas Dozza e Fernandes são um show a parte. Os caras não fazem solos de 4 minutos, mas mostram suas habilidades sem soar chatos. A música, como um todo, é o objetivo do quinteto.

A cozinha dispensa comentários. Bruno tem conseguido seu lugar ao lado do grande nome de André Matos (além de ter sido músico de apoio da turnê de Tim Owens no Brasil em 2009), assim como Eloy. O baterista prodígio começou muito cedo a chamar atenção e, com apenas 16 anos ingressou Ana banda de André Matos.

Falando do álbum, especificamente, é um grande trabalho. Posso dizer que me pego ouvindo-o incontáveis vezes. A temática é bastante original, já que o grupo trata de temas como meio ambiente, responsabilidade perante a natureza e desenvolvimento sustentável. Com isso, coloca o Metal à serviço da conscientização ambiental. Ponto para os paulistas.

A formação: Chrystian Dozza, Eloy Casagrande, Tato Deluca, Denison Fernandes e Bruno Landislau

Destaques para “Totem” (abre o álbum sendo a mais pesada do disco), “Beyond the Infinite Ocean” (com bela passagem acústica e show de Tato), “Under Twilight Skies” (tem vocais de fundo puro Hard Rock anos 80), “Living For a Dream” (grande música e com um refrão muito bonito) e “Jaguar” (contando com elementos brasileiros).

Quem adquirir o material original verá que a temática de consciência ambiental está presente mesmo na parte física do trabalho, com uma embalagem especial “ecopack”, mais uma preocupação com o planeta Terra (já que o uso do plástico é bastante nocivo ao meio ambiente).

A banda lançou o CD Aqui no Brasil em edição nacional no dia 25 de fevereiro, podendo o trabalho ser adquirida no Livraria Saraiva, no site da distribuidora Voice Music ou, ainda, direto com a banda (com preço promocional).

Fica aí a dica de mais uma grande revelação do ano passado, mas que será em 2011 que deverá mostrar todo seu potencial. Fique de ouvidos atentos!


Stay on the Road


Ficha Técnica

Banda: Aclla

Álbum: Landscape Revollution

Ano: 2010

País: Brasil

Tipo: Power Metal


Formação

Tato Deluca (Vocal)

Chrystian Dozza (Guitarra)

Denison Fernandes (Guitarra)

Bruno Ladislau (Baixo)

Eloy Casagrande (Bateria)


Tracklist

01. The Totem
02. The Hidden Dawn
03. Under Twlight Skies
04. Ride
05. Living for a Dream
06. Jaguar
07. Overcoming
08. Landscape Revolution
09. Flight of the 7th Moon
10. Trace
11.
Beyond the Infinite Ocean
12. Sun n’ Moon

Visite o Myspace da banda

http://www.myspace.com/aclla

Compre o CD

Livraria Saraiva
www.livrariasaraiva.com.br

Distribuidora Voice Music
www.voicemusic.com.br


quarta-feira, 2 de março de 2011

Clássicos Ao Vivo: Dio At Donington UK - Live 1983 & 1987



Você já deve ter ouvido a frase de que “há discos que nascem clássicos”. É acreditando que não apenas os trabalhos inéditos podem sair do forno e conquistar o mundo para sempre, como os registros ao vivo de grandes nomes do Metal em épocas de grande inspiração.

É o que acontece neste álbum duplo ao vivo, lançado postumamente à morte de nosso saudoso e inesquecível Ronnie James Dio (Elf, Rainbow, Black Sabbath, Heaven & Hell).

Levado desta para uma melhor (esperamos que sim), Dio falecera em 2010, vítima de câncer, numa batalha que durou alguns meses.

Seu nome sempre será homenageado (vide o grande número de tributos que pipocam mundo afora), seu legado lembrado e saudado, mas nunca nos cansaremos em ter algum material novo, ou melhor, nunca antes lançado.

Pensando nisso foi lançado o disco duplo ao vivo “Dio At Donington UK - Live 1983 & 1987”. Pegando a fase áurea da carreira solo do baixinho, as duas apresentações aconteceram no tradicional Donnington Park, palco de festivais como Monsters of Rock e, atualmente, Download Festival.

O primeiro CD é uma apresentação do vocalista e sua banda em 1983, mesmo ano que lançou seu primeiro e clássico álbum solo (após tomar o mundo com o Rainbow e Black Sabbath) “Holy Diver”.

Na formação, os incríveis Vivian Campbel (guitarra), Jimmy Bain (baixo) e Vinny Appice (bateria) completavam a banda de Dio que, na apresentação, executaram as músicas dessa nova fase do vocalista, como as hits “Rainbow in the Dark” e “Holy Diver”, não faltando músicas da fase Rainbow, como “Man On The Sliver Mountain” e “Startruck”, além, claro, das clássicas “Children Of The Sea” e “Heaven & Hell”, do disco homônimo desta última com o Black Sabbath.

Já o segundo CD, mostra Dio em 1987, na turnê de divulgação de “Dream Evil” (1987), também tocando no Monsters of Rock, nessa feita já com a formação alterada, contando com o novo guitarrista Craig Goldy.


No destaque acima, Dio e o guitarrista Craig Goldy

Aqui Dio já provara que sabia viver de sua carreira solo, engordando o set list com novas composições de seus trabalhos atuais, mas sem esquecer seu passado que, já naquela época, era de se tirar o chapéu.

Nesse CD, estão as citadas anteriormente (exceto “Startruck” e “Children of the Sea”, que ganhou uma curiosa nova versão), incluindo aí os novos clássicos como “Last in Line” (com direito a trecho perfeito de “Temple of the King”, do Rainbow), “Rock And Roll Children” (que refrão que me deixa nostálgico sem nunca ter vivido os anos 80) e “Neon Knights”, do seuprimeiro trabalho com o Black Sabbath em 1980.


Histórica foto do show de 1987 no Monsters of Rock

Um dos destaques é a sempre presente “Long Live Rock & Roll” (Rainbow), que estaria em praticamente todas as próximas turnês e é um dos maiores hinos da história do Rock mundial.

A gravação está em ótima qualidade. Você sente que está diante de um álbum atual de Dio, exceto que nos anos 80 o vocalista ainda mantinha bastante firme sua veia Hard Rock e Classic Rock, o que viria a mudar nos anos 90 e, especialmente, nos anos 2000.


A banda de Dio com a formção de 1987

Esse é mais um legado que nosso herói nos deixou. Quem já viu algum show do cara (independente de qual banda) sabe que Dio era um verdadeiro Deus no palco e que a falta de altura era compensada divinamente com talento de sobra.

Para este que vos escreve e a todos que nunca poderão vê-lo ao vivo, o álbum é uma boa pedida e algo muito próximo de um show de Dio na sua fase mais mágica. Altamente obrigatório!


Catch the Rainbow


Texto: EddieHead

Fotos: Divulgação


Ficha Técnica

Banda: Dio

Álbum: Dio At Donington UK - Live 1983 & 1987

Ano: 2010

País: EUA

Tipo: Heavy Metal/Classic Rock


Ao fundo, palco do show de 1987!

Formação


Live 1983

Ronnie James Dio (Vocal)

Vivian Campbel (Guitarra)

Jimmy Bain (Baixo)

Vinny Appice (Bateria)


Live 1987

Ronnie James Dio (Vocal)

Craig Goldy (Guitarra)

Jimmy Bain (Baixo)

Vinny Appice (Bateria)


CD Live 1983

01.Stand Up And Shout
02. Straight Through The Heart
03. Children Of The Sea
04. Rainbow In The Dark
05. Holy Diver
06. Drum Solo
07. Stargazer
08. Guitar Solo
09. Heaven And Hell
10. Man On The Silver Mountain
11. Starstruck
12. Man On The Silver Mountain (Reprise)

CD Live 1987

01. Dream Evil
02. Neon Knights
03. Naked In The Rain
04. Rock And Roll Children
05. Long Live Rock ‘n’ Roll
06. The Last In Line
07. Children Of The Sea
08. Holy Diver
09. Heaven And Hell
10. Man On The Silver Mountain
11. All The Fools Sailed Away
12. The Last In Line (Reprise)
13.
Rainbow In The Dark

terça-feira, 1 de março de 2011

Entrevista: Sacrario – Dedicação Total


A banda gaúcha Sacrario vive um de seus melhores momentos, apresentando constante evolução no decorrer de seus dois lançamentos, que culminou num excelente trabalho no mais recente álbum “Stigma Of Delusion”. Além do disco novo, a banda estará em turnê pela Argentina no mês de abril.

Em uma entrevista cedida pelo baterista Everson Krentz, ele nos fala sobre a atual fase da Sacrario.


Road to Metal: A sua saída da Distraught proporcionou que você focasse somente a Sacrario. Você pode nos falar o motivo de sua saída?


Éverson Krentz: Para ser bem sincero, o motivo real da minha saída nem eu sei ainda, mas explico o que aconteceu. Em 2009, aproximadamente em setembro, foi confirmada uma tour da Distraught na Europa para março de 2010, mas por motivos financeiros e familiares naquele momento eu não estava em condições de fazer essa viagem então sugeri aos colegas de banda que levassem um outro baterista temporário para fazer esses shows (diga-se de passagem que já é uma coisa comum em bandas hoje em dia) e eles aceitaram tranquilamente, até me ofereci para ajudar a achar alguém. Por fim acharam um outro baterista e me deram umas férias para poderem ensaiar com o batera novo. E por fim a tour acabou sendo definitivamente cancelada e até o dia de hoje aguardo uma informação ou explicação do porque da minha saída da banda.


O entrevistado em ação: dedicaçao total a Sacrario


RtM: A qualidade sonora de "Stigma Of Delusion" está ótima e acho que no geral está mais pesado que "Catastrophic Eyes". Vocês tiveram essas metas durante a gravação?


Éverson Krentz: Sim, sempre tivemos a intenção de fazer uma gravação melhor, mais pesada, agressiva e nítida ao mesmo tempo. Conseguimos uma gravação satisfatória para os recursos que tínhamos disponíveis no momento. Mas para o próximo queremos um cd muito mais pesado e agressivo.


RtM: Em relação arte do álbum, como foi a concepção para a ilustração da capa?


Éverson Krentz: Na verdade, bem antes de começarmos a gravar o cd já estávamos pensando na capa do cd, eu fiz alguns esboços, mas nenhum agradou, então por acaso estávamos na internet olhando alguns artistas e entramos no site do Carlos Fides e de primeira tava o desenho ali para venda. Foi paixão a primeira vista! hehehehe. Era exatamente o que estávamos procurando, e a partir da capa eu montei todo o layout do cd.


Capa do novo trabalho! Muito aclamado pelos fãs e crítica!


RtM: Como está sendo a receptividade de "Stigma Of Delusion" fora do Rio Grande do Sul?


Éverson Krentz: Está sendo muito boa em todo o Brasil e fora também! Prova disso é que estamos agendando alguns shows em São Paulo agora em março e em abril vamos fazer alguns shows na Argentina. Também conseguimos lançar o cd por uma gravadora Holandesa "Micelli Records" e colocou o cd Stigma of Delusion para venda no Itunes.


RtM: Recentemente publiquei no site de notícias Whiplash sobre a turnê de cinco shows que farão na Argentina em abril. (20/04 Mar Del Plata, 21/04 Buenos Aires, 22/04 Rosário, 23/04 Córdoba, 24/04 Mendoza). Como surgiu o convite?


Éverson Krentz: Surgiu quando estive lá na Argentina tocando com a Distraught em 2009, levei material da Sacrario e entreguei aos produtores de lá, depois surgiram os convites e por fim agendamos os shows.


Adquira o novo álbum através do Myspace da banda


RtM: Há três anos, a Sacrario tocou na 1° edição do Nightfall In South Festival em minha cidade (Ijuí/RS) e foi muito prestigiada. Para você, há diferença entre festivais realizados na capital e no interior? (Comparando tipos de público e reconhecimento do trabalho da banda).


Éverson Krentz: Tem diferença principalmente no público, no interior o público é animal, eles agitam do início ao fim, já na capital só vão a shows de bandas gringas. E não dão muito valor as bandas locais.


RtM: Quais são os planos futuros após o retorno da tour na Argentina?


Éverson Krentz: Queremos o nordeste brasileiro e quem sabe no ano que vem a Europa.


RtM: Atualmente vocês estão trabalhando com a Metal Army Agency (Agência de São Paulo, com sede atual em Ijuí), que está agenciando turnês internacionais, que há alguns anos atrás sequer chegavam ao Brasil. Como você analisa a atual fase da "abertura" para bandas gringas de metal extremo em solo gaúcho?


Éverson Krentz: Eu sou a favor de shows de abertura desde que não tenha que "pagar para abrir", como muitos produtores picaretas fazem, principalmente aqui em Porto Alegre. Acho que todo meio que você tiver para divulgar seu trabalho é válido.


RtM: Há 8 anos atrás tive a oportunidade de assistir um ensaio da Distraught em Porto Alegre (a qual você era baterista) e assisti alguns shows naquela época. De lá para cá vi tua evolução na bateria. Na Distraught você tinha liberdade de ousar e colocar tuas idéias? E como funciona na Sacrário?


Éverson Krentz: Na Distraught eu tinha liberdade para colocar minhas bateras, mas não tínhamos muita afinidade musical, já com a Sacrario tenho 100% de afinidade, e vai além disso, também toco guitarra e componho junto com os outros componentes. Todos integrantes tem livre espaço para opiniões e composições.


RtM: Para finalizar, deixe um recado para os leitores.


Éverson Krentz: Quero agradecer a você Débora e ao Blog Road To Metal pela oportunidade, e aos leitores que curtem e apóiam o metal nacional, obrigado!


Muito obrigado, Éverson, por mais esta entrevista (o baterista já havia sido entrevistado em 2008) cedida para o Blog Road To Metal.


Entrevista: Débora Reoly


Fotos: Divulgação

Conheça a banda

http://www.myspace.com/sacrariobr

Clássicos Brasil: “I.N.R.I.” (Sarcófago) - Os Pioneiros do Metal Negro no País

Uma das três capas do álbum

Satyricon, Impaled Nazarene, Belphegor, Dark Funeral, Força Macabra. O que esses nomes tem em comum? Simples. Uma total devoção a Sarcófago, mais principalmente ao álbum “I.N.R.I.” que é uma obra prima do Black Metal Mundial e, para muitos, o pioneiro da obscuridade.

Essa questão gera um debate apimentado nos fóruns de Metal, já que muitos afirmam que o Sarcófago foi a primeira banda de Black Metal, e os verdadeiros herdeiros do Venom. Entretanto, vale lembrar que esse clássico da banda foi lançada em 1987, por outro lado, o primeiro álbum do Mayhem é de 1984. Um ano depois é que o Sarcófago gravava duas músicas para a coletânea “Warfare Noise”.

Polêmicas a parte, o mais importante é destacar que esse foi o ápice do Metal Extremo nacional e se hoje Krisiun, Rebelliun, Drowned, entre outras, tem destaque lá fora, foi o Sarcófago que abriu essas portas.

A banda no auge nos anos 80

Porém, antes de comentar as faixas, vale lembrar a temática e o visual da banda nessa época: afinal de contas, nunca uma banda tinha alcançado um nível tão grande de blasfêmia e de visual tão carregado de ideias vindas principalmente de Antichrist que assumia os vocais, além de Butcher na guitarra, Incubus no baixo e D.D. Crazy na bateria.

Sua sonoridade era inovadora para a época, com guitarras pesadas, sujas e rápidas, assim como um estilo de tocar a bateria, conhecido como Blast Beat, pouco usado na época. Bandas como o Napalm Death e Fear of God já usavam a técnica de forma agressiva. O visual também fazia parte do contexto, brutal e chocante, como demonstram as fotos de seu primeiro álbum em estúdio, feitas em um cemitério, usando enormes braceletes de pregos, cintos de bala de fuzil e a pintura facial conhecida algum tempo depois como corpse paint.

O vocalista e guitarrista Antichrist, o pseudônimo de Wagner Lamounier, fez parte da primeira formação da banda Sepultura e escreveu em parceria com Max Cavalera a música “Antichrist” que foi inserido no EP “Bestial Devastation”. Vale a titulo de curiosidade, conferir a contra capa dos CDs para ver a semelhança de visual das duas bandas nos seus primórdios.

Agora o álbum em si. Ele abre com a clássica “Satanic Lust”. Não tem muito o que se dizer. Quem ouve Black Metal conhece essa música de cor: bateria ultra rápida, solos não tão audíveis mas lembrando muito Venom e os vocais com grandes variações. Ótimo inicio.

“Desecration of Virgin”: tem uma veia bem Punk, seja pela sua duração ou pela sua velocidade e que tem uma letra até cômica (dependendo do seu ponto de vista, é claro) http://letras.terra.com.br/sarcofago/191725/traducao.html

“Nightmare” é outro clássico. Essa simplesmente é um hino sem palavras.

“I.N.R.I.”, música de 2 minutos feita simplesmente para quebrar pescoços e a letra mais uma vez mostra o que é ser satanista. Impossível deixar de gritar o refrão final da música.

“Christ´s Death” no começo pode até assustar, mas isso é Black Metal (porra!): bateria na frente de tudo e bases um pouco mais trabalhadas, o que seria forte nos próximos lançamentos dos caras.

“Satanás”, uma das músicas que Antichrist canta mais rápido e tem que ficar atento, porque ele vomita uma letra mais blasfêmia que boa parte dos CDs do Deicide.

“Ready to Fuck” é mais uma música ao padrão Sarcófago. Mas ouça a virada a partir do 1:52 minutos da música e veja se essa passagem não inspirou 9 entre 10 bandas de Black Metal.

“Deathrash”, o nome já diz tudo, uma das mais rápidas músicas do CD mostra um crossover perfeito entre os estilos, ela passa rápido igual um tornado e destrói tudo em volta.


Pioneiros do Black Metal brasileiro em foto promocional

“The Last Slaughter”. Se você ouvir desatento essa faixa vai pensar que ela é do clássico “Black Metal” do Venom, mas ao final uma surpresa. Ouça e descubra, rs.

“The Black Vomit” finaliza essa obra prima, mais uma vez Anticrist dá show nos vocais, sendo ele uma grande influência para Max, ex-companheiro de Sepultura e hoje rivais ferrados. Repare também no grito meio Tom Ayala (Slayer) perto do final da faixa, outro clássico absoluto, sem dúvida.

Enfim, é isso Banger. É triste saber que hoje a banda vive apenas na memória dos fãs, já que atualmente, Wagner Lamounier é professor de ciências econômicas na UFMG. Outro integrante importante desde a sua primeira formação, é Geraldo Minelli, baixista e compositor da banda, quase dedica ao ramo de fiscalização sanitária, sendo batizado na Igreja Adventista do Sétimo Dia.

Em todo o cenário do Metal extremo mundial, o Sarcófago ocupa uma posição privilegiada, graças à sua trajetória de álbuns "fiéis" ao estilo que se propunha.

Texto: Harley

Revisão do texto: EddieHead

Fotos: Divulgação

Tracklist

  1. Satanic Lust
  2. Deserration of Virgin
  3. Nightmare
  4. I.N.R.I.
  5. Christ´s Death
  6. Satanas
  7. Ready to Fuck
  8. Deathrash
  9. The Last Slaughter
  10. Recrucify - The Black Vomit