segunda-feira, 5 de maio de 2014

Anette Olzon: Brilho Pós Nightwish


Após a sua saída do Nightwish, que foi, inclusive, tema nos extras do mais recente DVD dos finlandeses, onde relatam sua versão para a saída da cantora (sendo que Anette não autorizou usar imagens suas nesse documentário), a suéca lançou recentemente "Shine", seu primeiro álbum solo.

"Shine" tem uma roupagem moderna, com músicas bem interessantes e alguns destaques, com momentos trazendo boas doses de emoção e uma ótima atuação da vocalista, que pôde cantar utilizando sua voz de forma mais confortável, pois possui uma voz bonita e agradável.

Diria que Anette possui um timbre suave, uma certa inocência na voz, às vezes lembrando aquela trilhas de filmes da disney, e lembro disso porque acredito ter sido um dos motivos que levou Tuomas e escolhê-la para ser a sucessora da Tarja, pois todos sabemos do gosto do líder do Nightwish por trilhas e filmes da Disney, inclusive o álbum "Imaginaerum", que tem esse "quê" de trilha sonora, o trabalho da Anette foi muito bom.


Eu conhecia Anette de trabalhos anteriores, como nos dois primeiros álbuns Alyson Avenue, e no dueto com Michael Bormann na música "Two of a Kind" (confira no vídeo abaixo), por exemplo, quando soube do anúncio da entrada dela no Nightwish tive certeza que em algumas músicas ficaria complicada a comparação, mas em outras a bela e suave voz da suéca trariam boas possibilidades, assim como nas novas músicas, que provavelente Tuomas comporia já conhecendo melhor a nova integrante e suas potencialidades, ou seja, foram criadas coisas bem interessantes, e o problema principal sempre foram as músicas mais antigas e as mais pesadas.


Enfim, mesmo dividindo opiniões, a fase com Anette produziu boas coisas, e para a carreira dela foi bem interessante, pois certamente esse seu álbum solo não teria a atenção que está tendo, e a produção que teve, se a cantora não tivesse passado pela banda finlandesa, mas claro, se não apresentar um trabalho consistente e de qualidade, vai acabar só vivendo na lembrança dessa fase com o Nightwish.


Se depender da bela voz e da boa coleção de canções contidas e "Shine", o futuro da suéca está bem encaminhado, só manter a qualidade mostrada no álbum. Não espere uma sonoridade parecida com o Nightwish, mas tem tudo para agradar quem gosta da voz de Anette. Difícil também rotular, possuindo elementos do Pop, Rock e até Metal, com uma roupagem de bom gosto e moderna.

Produção muito boa e algumas faixas que se destacam, com potencial para hits, como a faixa título, bem moderna, até com um certo peso, melodias e refrão marcantes; o mesmo vale para "Lies", aliás, título sugestivo não? Anette disse que essa música fala sobre separação, citando o divórcio (que ocorreu quando entrou no Nightwish), ficando só e com uma filha pequena, e, claro, o "divórcio" com o Nightwish, e "Falling", também, com melodias bem legais e refrãos idem, faixas com ótimo potencial e bela performance vocal.


Podemos destacar também as baladas "Floating" e "Moving Away", e a "power/piano/ballad", composta em conjunto com Martijn Spierenburg (Within Temptation) e Frederik Bergh (Bloodbound), "One Millon Faces", também com interpretações bem emocionais. Aliás, como falei no início, é um álbum bem emocional, com certas doses de melancolia, e a própria cantora admite isso, falando que o título foi escolhido justamente por essas características da sonoridade, mas também porque, nas palavras dela: "há muita esperança nele também, há a luz do sol através da chuva...".


"Shine" vinha sendo composto desde 2009, lançado agora pelo selo earMusic, e contando com a ajuda de compositores conhecidos na Suécia, como Anders Bagge (jurado do "Idols" suéco, além de ter trabalhado com artistas como Jennifer Lopez e Céline Dion!) e seu time de colaboradores, a dupla Stefan Örn e Johan Glössner, mostra que Anette possui sim condições de ter uma boa e sólida carreira solo, ter brilho próprio.


Texto/Edição: Carlos Garcia
Fotos: Divulgação

Set List:
Like A Show
Shine
Floating
Lies
Invincible
Hear Me
Falling
Moving Away
One Million Faces

Watching Me From Afar





Anette Olzon Facebook
earMusic



sexta-feira, 2 de maio de 2014

Epica: "The Quantum Enigma" – Mais Que Um Álbum, Uma Experiência Mental e Emocional

6º álbum marca uma evolução estrondosa, superando os lançamentos anteriores com facilidade

Os músicos do Epica vêm numa ascendente já há alguns anos, sobretudo com seus dois últimos trabalhos de estúdio. Após o lançamento de “Requiem For the Indifferent” (2012), parecia difícil que o grupo conseguisse compor um álbum mais grandioso, mais completo e ainda mais forte que ele. 

"The Quantum Enigma" trata de Física Quântica, do poder da nossa mente em modificar a realidade

Apesar da banda já ter dado uma mostra do que veria a seguir com os vídeos das gravações e a música “The Essence of Silence” (vide aqui), é com “The Quantum Enigma” (2014), que está sendo lançado hoje (02/05), que o grupo de Simone Simons (vocal) e Mark Jansen (guitarra e vocais guturais) comprova que pode ir mais longe.

Que álbum, meus amigos! Você ouve e saí cansado ao seu término de tanta força, peso e velocidade, sendo disparadamente o álbum mais agressivo da carreira da banda, sendo também o mais sinfônico, ajudados pela presença do coral Kamerkoor e de um competente grupo de cordas, além dos backing vocals de Marcela Bovio (Stream of Passion), que ocupa o lugar clássico de Amanda Sommerville.

São 13 faixas, incluindo a introdução, que mostram um grupo no seu auge. Poucas vezes ouvi um disco com tamanha qualidade e coesão, bastante harmônico e não caindo de qualidade em momento algum. Ligaram o 220 e esqueceram de desligar. Nem mesmo composições longas como a faixa-título (mais de 11 minutos), tornam a audição difícil, pelo contrário, você acaba o disco esperando que tenha um CD 2 com mais composições do mesmo nível.

Simone Simons, uma das maiores musas do Metal, está na melhor fase. Há um nítido amadurecimento na sua forma de cantar, visível na bela “Canvas of Life”. Não está abusando de passagens muito agudas, cantando mais comedida, mas sempre com grande emoção e a qualidade que a coloca como um dos nomes lembrados quando o assunto são as grandes cantoras líricas mezzosopranos. Isso já se evidencia em “The Second Stone”, primeira música após a introdução, forte candidata a figurar como um dos momentos mais interessantes da nova turnê.

Sexteto traz disco recheado de melodias, mas com bastante peso e velocidade

O novo disco também marca estreia da nova formação, com a chegada do baixista Rob van der Loo (ex-Delain), substituindo Yves Huts, o que não parece ter afetado a aplicação do instrumento nas canções, mantendo o peso característico.

Mark Jansen, figura de grande simpatia, mas quando abre a boca tem um dos vocais mais característicos dentre as bandas que usam vocais guturais e femininos. No disco, Mark se supera, a exemplo de toda banda, mostrando força, ritmo e peso, encaixando perfeitamente nos momentos mais agressivos do disco, como na já conhecida “The Essence of Silence” (porrada na orelha e a prova que dá para fazer um som muito pesado e melódico).

“Victims of Contingency”, à exemplo da faixa anterior, é bastante pesada, perfeita ao headbanging e um dos momentos que melhor te levam a imaginar um novo show do grupo. Certamente fará parte do setlist.

Após um período de descanso depois de dar a luz ao primeiro filho, Simone retorna em sua melhor performance

A parte instrumental, com a bateria incansável de Ariën van Weesenbeek, os teclados/piano que são a cereja no bolo de Coen Janssen, aliado aos esparsos mas eficientes solos de Isaac Delahaye, são dignas do nome que carregam. Aliás, falando em coesão de banda, vale apontar que todos os integrantes, inclusive o novato, participaram do processo de composição, como revelou Mark em entrevista: “Mais do que qualquer um dos nossos álbuns anteriores, “The Quantum Enigma” é o resultado de um esforço de grupo”. Percebe-se. 

Simone com camiseta especial do show de lançamento do álbum, no último dia 30/04 em Tilburg (Hol)

A temática das letras, compostas por Simone e Mark, vão de encontro à Física Quântica, tratando a realidade como uma forma mutável através do pensamento humano. Diz Simone que o álbum é “uma exploração da mente subconsciente”.

Mudança na formação não atrapalhou o álbum
“The Quantum Enigma” marca uma evolução geral artisticamente falando. Se nos 5 discos anteriores o produtor fora Sascha Paeth (Avantasia), neste a banda optou por não trabalhar com ele novamente, justamente para buscar uma leitura sonora nova no resultado final do trabalho com Joost van den Broek. Além disso, o grupo optou por gravar no próprio país, mais próximo da família.

Difícil não fazer um “faixa-a-faixa” do álbum, afinal, todas as canções são dignas de comentários. Mas, para não estender ainda mais, deixo como grandes destaques, além das já citadas, “Sense Without Sanity (The Impervious Code)” (talvez o melhor e mais belo momento do coral do álbum), “Unchain Utopia” (destacando o coral até explodir numa das passagens mais sinfônicas e rápidas do disco), “Chemical Insomnia” (elementos sinfônicos iniciais que chegam a lembrar a atual fase do Dimmu Borgir) e “Omen  (The Ghoulish Malady)” (piano e melodias sensacionais).

Certamente estamos diante de um dos melhores discos de 2014

Com a nova turnê iniciando agora, é aguardarmos para conferir as novas composições em cima do palco, na esperança de que, na passagem da banda pelo Brasil, tenhamos vários shows. Afinal, com um disco desses, quem já era fã, seguirá, quem não era, terá grandes chances de se tornar um. Ouça e confira.

Stay on the Road

Texto/edição: Eduardo Cadore
Fotos: Divulgação

Ficha Técnica
Banda: Epica
Álbum: The Quantum Enigma
Ano: 2014
País: Holanda
Tipo: Metal Sinfônico
Gravadora: Nuclear Blast Records

Formação
Simone Simons (Vocal)
Mark Jansen (Guitarra e Vocal Gutural)
Isaac Delahaye (Guitarra)
Rob van der Loo (Baixo)
Coen Janssen (Teclados e Piano)
Ariën van Weesenbeek (Bateria)



Tracklist
1 - Originem
2 - The Second Stone
3 - The Essence Of Silence
4 - Victims Of Contingency
5 - Sense Without Sanity (The Impervious Code)
6 - Unchain Utopia
7 - The Fifth Guardian (Interlude)
8 - Chemical Insomnia
9 - Reverence (Living In The Heart)
10 - Omen (The Ghoulish Malady)
11 - Canvas Of Life
12 - Natural Corruption
13 - The Quantum Enigma (Kingdom Of Heaven Part II)

Confira o lyric video de “The Essence of Silence”


Veja/ouça o teaser do álbum

Ouça a faixa-título executada ao vivo no show de lançamento em 30/04/14


Acesse e conheça mais sobre a banda

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quinta-feira, 1 de maio de 2014

Almah: Unfold World Tour 2014 Passará por Porto Alegre/RS (Realização Opinião Produtora)


A Paixão pelo Metal transforma todo e qualquer esforço em energia positiva, que traduzida em notas musicais podem ilustrar o momento pós-mutação que o Almah está vivenciando. Nasceu no ano de 2006, como projeto paralelo do multi-instrumentista Edu Falaschi, passou por uma renovação sonora em 2011 com o lançamento do álbum “Motion”, mas foi em 2013 com o lançamento de “Unfold” que a Almah definitivamente firmou-se em seu caminho.

O ano de 2014 começou frenético para a banda, que já está com a agenda recheada de datas marcadas em vários locais do país. O ano para banda começou já na segunda quinzena de janeiro deste ano e até agora não teve muito tempo para descanso. E para que descansar quando se tem um CD lançado recentemente exalando musicalidade pelo ar? A “UNFOLD WORLD TOUR”, que inclusive já passou pelo Distrito Federal ao lado do Sonata Arctica, atualmente já está com datas fechadas até julho de 2014.

O Almah é uma das bandas de Metal de maior expressividade no cenário nacional da atualidade. E a pergunta que não se cala é: O que esperar da noite do dia 08/06/2014 em Porto Alegre/RS?


Naturalmente será um grande show alusivo ao novíssimo trabalho, o “Unfold”, porém não se pode negar a expectativa de ouvir os grandes sucessos dos discos anteriores. Normalmente a banda trafega os fãs pela trajetória do grupo, mas o show (festa) começa ao som do grito de clamor da “Hypnotized” – RIOT! As apresentações mais recentes mostraram um set muito rico e bem alternado trazendo “Children Of Lies”, “Breath” entre outras do disco homônimo.

“Birds of Prey” certamente será muito aguardada também, junto com a “Beyond Tomorrow” do álbum “Fragile Equality” (“You’ll Understand” seria uma expectativa pessoal). “King” deverá encontrar seu lugar no setlist, pois é um dos objetos de desejo do público, certamente. De alguma forma bastante democrática, a banda dedica uma atenção especial para todos os álbuns da carreira.


No dia 08 de junho, além da divulgação de ”Unfold”, a banda estará trazendo para solo gaúcho o seu mais novo integrante. Diogo Mafra, catarinense e residente em Brasília, assumiu recentemente a guitarra do Almah ao lado do Marcelo Barbosa.

Consolidado, forte e com uma sonoridade jamais vista antes, preparem-se para uma noite de muita energia e emoção. O trabalho atual traz em sua essência mensagens de transformação, superação e perseverança, e isto ficou muito bem ilustrado na arte da capa do disco que trás a iconografia de uma Flor de Lotus. Esta que nasce em locais inóspitos e lamacentos, ainda assim demonstrando muita força, vitalidade e vigor, supera as barreiras e se fortalece exibindo beleza inigualável. A história se mistura e eis a maravilha da vida: a arte imita a vida e vice e versa!

Felizes os que conseguem contemporaneidade de bandas como Almah e tem  motivo para se orgulhar em ser brasileiro.

Revisão/edição: Renato Sanson
Fotos: Divulgação

Formação:

EDU FALASCHI – VOCAIS
Twitter: @edufalaschi

MARCELO BARBOSA – GUITARRA
Twitter: @marcelogtr


DIOGO MAFRA – GUITARRA

RAPHAEL DAFRAS – BAIXO
Twitter: @Raphael_Dafras

MARCELO MOREIRA – BATERIA



Serviço do show:

O que: ALMAh - UNFOLD WORLD TOUR 2014

Quando: 08/06/2014 (domingo) a partir das 19h

Onde: Bar Opinião (Rua José do Patrocínio, 834 – POA/RS)



Segue abaixo os vídeos do baixista Raphael Dafras e do guitarrista Diogo Mafra, convidando os fãs para o show. Será uma noite para guardar na memória.


quarta-feira, 30 de abril de 2014

Dark Tower: Álbum à Altura de Gigantes do Metal Extremo

Com um álbum caprichado da arte às composições, grupo carioca se destaca no cenário pesado nacional

Quem me conhece sabe que não sou grande adepto de Metal extremo, mas também sabem que dou o braço a torcer quando a proposta é feita com seriedade e, acima de tudo, a qualidade que qualquer ouvido merece receber.

Fiquei bastante satisfeito com “...Of Chaos and Ascension” (2013) da banda do Rio de Janeiro Dark Tower. O trabalho liderado por Flávio Gonçalves (vocais) e Rodolfo Ferreira (bateria e vocais limpos) denota ótimo bom gosto em composições de extremo peso, mas com melodias bem colocadas, numa produção do próprio grupo e que não fica devendo a nenhum grande lançamento.

É um pouco limitante rotular o grupo como Black Metal Sinfônico, mas talvez sirva para dar uma ideia. Mas não espere aquele Black pomposo e que abandona o peso quando quer soar mais melódico. Neste disco, ao longo das suas 11 faixas, exaltado são o peso e as ótimas letras.

E quando falo que não há espaço para melodias pomposas, quero dizer que desde o Headbanger mais exigente em termos de peso e até aquele mais voltado ao Metal mais melódico, provavelmente irá gostar de faixas como “Dawn of Darkned Time”, “Murder of Anne”, “Vengeful Warrior” (que traz elementos que aproximam a música ao Folk Metal, sendo um dos destaques do disco) e “Rise the Dark Tower”, que não deixa sobrar pescoços.

A competência em “...Of Chaos and Ascension” também são méritos dos convidados  Romulo e Murilo Pirozzi, guitarras e baixo, respectivamente e na parte gráfica, a exemplo da sonoridade, o grupo caprichou numa versão digipak de luxo (que saiu pela Eternal Hatred Records), com encarte completo (fotos e letras), que fazem valer cada centavo do investimento, e uma capa (via Obsidian Design) que te faz querer colocar rodar o disco logo. Muito legal ver que é uma constante a preocupação dos novos grupos em ofertar um material de qualidade para quem compra.

Dark Tower vai à vertente de ótimos lançamentos brazucas, reforçando aquela máxima já batida (mas que ainda não é aceita por muitos): nós temos um dos melhores arsenais pesados do mundo!

Stay on the Road

Texto/edição: Eduardo Cadore
Fotos: Divulgação
Assessoria: Ms Metal Press

Ficha Técnica
Banda: Dark Tower
Álbum: ...Of Chaos and Ascension
Ano: 2013
País: Brasil
Tipo: Black Metal
Selo: Eternal Hatred Records


Formação e Convidados
Flávio Gonçalves (Vocal)
Rodolfo Ferreira (Bateria e Vocal Limpo)
Rômulo Pirozzi (Guitarra)
Murilo Pirozzi (Baixo)


Tracklist:
01 - Prediction
02 - Dawn of Darkened Times
03 - The Mightiest Being
04 - Into the Void
05 - Retaliation
06 - Murder of Anne
07 - Lord ov the Vastlands
08 - Vengeful Warrior
09 - Human Like Fire
10 - Rise of the Dark Tower
11 - Of Chaos and Ascension

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terça-feira, 29 de abril de 2014

Lacuna Coil: Vídeo Clipe Divulga Hit do Álbum “Broken Crown Halo”

Na divulgação do novo álbum, banda italiana lança vídeo clipe inédito

Um dos grandes nomes que vêm a mente quando pensamos no Metal feito na Itália é Lacuna Coil, afinal, os caras desde o fim dos anos 90 levantaram a bandeira daquele país mundo afora com seu Gothic/Modern Metal.

Banda mudou de formação em janeiro
Com os sinais da idade já aparecendo na muito bela (e ainda mais talentosa) Cristina Scabbia, o sexteto lançou hoje um novo vídeo clipe, retirado do seu mais recente disco, “Broken Crown Halo”, chamado “I Forgive (But I Won't Forget Your Name)”. O novo álbum foi lançado pela gigante Century Media no fim de março, inicio de abril, e trata-se do 7º trabalho dos italianos.

Depois de dois meses da divulgação da faixa de abertura do álbum, "Nothing Stands in Our Way", que saiu em formato de lyric video, e depois de "Die & Rise" também sair nesse formato, estava na hora de um vídeo clipe oficial do novo álbum.

Assista clicando aqui!

No clipe (cuja música já havia saído como single), a banda aparece tocando e, claro, Scabbia interpreta a protagonista num ambiente bastante interessante, casando bem com a temática da canção e a proposta do grupo, numa das melhores faixas do disco, sendo evidente que o grupo mantém as características de trazer um som com alguns elementos do Metal Industrial, mas com forte pegada Gothic. 

Andrea Ferro (vocal) mostra uma evolução natural, mas dificilmente passará a agradar quem não gosta muito do vocalista, mas particularmente neste álbum, incluindo aqui no vídeo clipe, ele mostra seu valor.

A banda está em turnê pelos EUA, onde o álbum alcançou a 27º posição na Billboard 200

Confira o vídeo clipe abaixo e aguarde nossa matéria sobre o álbum. Para não perder nenhuma novidade, curta nossa fanpage (clique aqui) no Facebook e siga no Twitter @roadtometal.

Stay on the Road

Texto/edição: Eduardo Cadore
Foto: Divulgação

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segunda-feira, 28 de abril de 2014

Judas Priest: Música Inédita e Capa do Novo Álbum "Redeemer of Souls"

Com nova formação e sob o fantasma da aposentadoria, banda divulga faixa inédita

Após 6 anos desde o lançamento do último álbum de estúdio (“Nostradamus”), a lendária banda inglesa Judas Priest divulgou hoje o áudio da faixa-título do vindouro álbum, denominada “Redeemer of Souls”.

O novo álbum, que marcará a estreia de Richie Faulkner em estúdio (e o primeiro de toda a carreira da banda sem K.K Downing), será lançado em 14 e 15 de julho, no Reino Unido e Estados Unidos, respectivamente.

Começando com riffs característicos de Glenn Tipton e sua nova dupla, a bateria de Scott Travis começando com uma virada que já é sua assinatura (semrpe com Ian Hill no baixo à tira colo), dão inicio a essa grande faixa que tem colocado, desde a manhã do dia de hoje (28), muitos headbangers a voar cabelo (aqueles que têm, claro).

17º álbum de estúdio de uma das carreiras mais sólidas do Metal de todos os tempos

Já de começo fica evidente bastante semelhança com a atual fase (ótima, diga-se de passagem) da carreira solo de Rob Halford, até porque seu vocal vai nesse sentido, especialmente no refrão, que sendo de fácil assimilação, tem tudo para marcar a canção como uma das fortes candidatas a hit do disco que conterá 18 (?!) faixas. 

Agora, chega de papo, curta aí a inédita canção do Judas Priest. Mas damos um conselho: limpe o quarto, pois você não vai ficar parado!



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Stay on the Road

Texto/edição: Eduardo Cadore
Fotos: Divulgação

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